Секреты моды для полных в возрасте 60; 65 лет

Для пожилых женщин с пышными формами актуально одеваться в простые силуэты. Но простота эта должна достигаться сложностью кроя: перенесением швов, выточками, диагональными линиями, эффектом запаха, многослойностью. Актуальны сочетания прилегающих и объемных вещей, драпирующиеся или плотные ткани.

? Еще фото

? Еще фото

Читайте также

Любой возраст женщины по-своему прекрасен. Но для каждой возрастной категории представительниц прекрасного пола есть…

1. Брюки. Они должны быть прямыми или слегка зауженными книзу, с высокой посадкой, эластичными широкими поясами и обязательно длинными — прикрывать голень. Для весны и лета можно приобрести модели из льна или тонкого хлопка.
2. Юбки. Предпочтительно однотонные: А-силуэта или годе. В летнее время можно носить удлиненные в пол лёгкие модели на резинке с флористическими неброскими принтами.
3. Жакеты. Из фактурных тканей, с классическими английскими лацканами или без воротника, широкими рукавами ¾, длиной до начала бедер.
4. Кардиганы. Их должно быть много и разных: ажурных летних, удлиненных, толстой вязки, из плотного гладкого трикотажа, с застежками и без.
5. Туники. Лёгкие, свободные, из шелковистых тканей, длиной до середины бедер, с воротниками-шальками или неглубокими вырезами.
6. Платья. Их должно быть несколько: для различных официальных, торжественных случаев, прогулок, отдыха. Предпочтение в этом модном сезоне следует отдавать моделям из тканей, хорошо держащих форму. Стрейчевые или струящиеся излишне прилегают к телу, очерчивая имеющиеся объёмы.
7. Пальто. Рекомендуются однобортные модели из шерсти, твида, кашемира, длиной чуть ниже колен, с крупными эффектными пуговицами.
8. Джинсовая одежда. Желательно иметь не только брюки, но и юбки, жакеты, платья. Модели из денима должны быть классического кроя, без эффекта потертости, нашивок и заклепок. Также джинсовый стиль поможет выглядеть моложе женщине за 60 лет.

Особенности стиля зрелой дамы

Женщина в 60 с хвостиком не только мудра, но и красива. Не стоит забывать эту простую истину. Она знает, чего хочет, что ей подходит. Знает, что надеть, чтобы скрыть недостатки и акцентировать внимание на достоинствах. Но, возможно, чего-то все-таки не знает или о чем-то забыла.

Вот несколько советов, которые стоит учесть при выборе образа:

• Не зацикливайтесь на цифрах в паспорте, просто смиритесь. Паспорт не врет, он только отражает действительность. Не огорчайтесь, если из-за варикоза нельзя надеть короткую юбочку, коротко не значит стильно. Или не получается влезть в лабутены из-за выпирающей косточки на ноге, каблук не подразумевает шпильку. Найдите удобную лично вам золотую середину;
• При выборе одежды или обуви не ориентируйтесь на молодежь, у них своя пестрая и порой довольно нестандартная мода. Обратите внимание на классическое сочетание луков: платья-рубашки, юбки макси, легкие блузы. Сочетайте одежду с классической обувью – мокасинами, лодочками на сплошной подошве или небольшом каблучке, утонченными сабо;
• Придерживайтесь единого стиля. Если вы авантюристка, обожающая приключения, приобретите шляпу с широкими полями. Кокетка – легкое шифоновое платье. За практичность — джоггеры с карманами и плотный худи;
• Понаблюдайте, как одеваются известные женщины за 60. Что они носят, как комбинируют одежду, какие прически предпочитают, наносят ли макияж. Ориентируйтесь на известные иконы-стиля, попробуйте повторить их образ или подобрать что-то подходящее вам, исходя из заданных звездой тенденций. Пригодятся свежие фото Кристи Бринкли, Мерил Стрип, Аллы Пугачевой или Софии Ротару.

Модные тенденции 1960-х

Современная мода: тенденции и стили

Нет ничего удивительного в том, что современные дизайнеры включают в свои коллекции элементы моды 1960-х. Встретить их можно на показах Miu Miu, Paco Rabanne, Prada, Brioni, Chloé.

Поговорим подробнее о женском и мужском гардеробах.

Женская мода

В 1960-е дамы облачались в такие наряды:

• Платья. Самый модный фасон — платье-трапеция. Также в 1960-х леди носили платья-халаты, платья в стиле милитари с погонами, воротником-стойкой и золотыми пуговицами, модели с облегающим верхом и пышной юбкой, как в коллекции Miu Miu.

Модные платья 1960-х: YouTube/NasheVideo100

• Водолазки и свитера. Водолазки часто носили под рубашки или сарафаны. Свитера предпочитали облегающие, с крупными принтами, их сочетали с однотонным низом. Такой стильный вариант представили Chloé.
• Рубашки. Спросом пользовались прилегающие к телу как однотонные предметы гардероба, так и рубашки в полоску, клетку, горошек.
• Пальто. В 1960-х пальто стали более приталенными, изменилась и длина — чуть выше колена. Украшали пальто карманами с клапанами и выразительными пуговицами. Такую модель встретите у Paco Rabanne. Некоторые дамы предпочитали носить пояс, подчеркивая осиную талию.

Что сейчас в моде: одежда, обувь и аксессуары для женщин

Модное женское пальто 1960-х: YouTube/Nevskie Berega

• Юбки. Женщины отдавали предпочтение юбкам-карандаш, полусолнце и вариантам в форме трапеции, как модель мини у Alice+Olivia. Популярными были юбки из вельвета и предметы гардероба с крупной вязкой.
• Брюки. Особой популярностью пользовались капри, которые популяризировала Одри Хепбёрн. Однако в тренде также были широкие брюки-палаццо и клеш.

• Брючные костюмы. Этот наряд шокировал не меньше, чем мини-юбки. В моду вошли брючные костюмы с укороченными жакетами, как в коллекции Paco Rabanne, и смокинги. Обязательный элемент — стрелки на брюках, которые придавали образу утонченность и строгость.
• Обувь. В тренде в 1960-х — устойчивые каблуки, а также обувь на плоской подошве. Дамам нравились высокие сапоги серебристого и белого цвета, как у Miu Miu, и яркие сандалии из блестящей пластмассы.
• Аксессуары. Самыми модными были украшения из пластмассы. Девушки носили объемные колье, часто из крупных бусин, массивные браслеты, огромные серьги с подвесками. Стильно смотрелись солнцезащитные очки в массивной оправе.

Винтажный стиль в одежде женщин и мужчин

Модные аксессуары 1960-х: YouTube/Nevskie Berega

Мужская мода

Мужская моды 1960-х отличалась простым кроем, строгими линиями и элегантностью. Чтобы создать образ в стиле 1960-х, присмотритесь к следующим предметам гардероба:

• Пиджаки. Мужчины носили однобортные прилегающие пиджаки в темных тонах, как в коллекции Gabriela Hearst.
• Рубашки. В тренде были приталенные белые рубашки с узкими воротниками. Одной из самой модных считалась модель из нейлона.
• Брюки. Как и пиджаки, мужчины предпочитали носить вещи черного, серого или коричневого цветов. Брюки были зауженными, как у Prada.
• Пальто. Элегантности всему образу добавляло черное пальто, как в коллекции Brioni. Особое предпочтение мужчины отдавали предметам гардероба из шерсти.
• Обувь. Элегантный стиль подчеркивали ботинки и туфли с зауженными носками. Незаменимым предметом гардероба стали белые носки.
• Аксессуары. Модники носили шляпы из фетра и узкие галстуки.

Корейская мода: интересные факты, особенности и тенденции

Мода 1960-х оказалась настолько эффектной, что дизайнеры и модники до сих пор отдают ей дань уважения. Если и вы в восторге от смелых и элегантных людей прошлого, не стесняйтесь примерить на себя стильный ретрообраз.

Узнавайте обо всем первыми

Подпишитесь и узнавайте о свежих новостях Казахстана, фото, видео и других эксклюзивах.

Как советские модницы 1960-х переделывали западную моду под реалии СССР

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Мода: не хуже, чем у других

После второй мировой войны, советская мода начинает развиваться с оглядкой на Запад, но гораздо медленнее. Есть в этом и «заслуга» военных лет, жители оккупированных территорий увидели другой уклад, другое отношение к внешнему виду, другие фасоны. Из Америки и других стран присылалась гуманитарная помощь, в которой в том числе и была иная, непривычная для советских граждан одежда. И, наконец, победители, вернувшиеся с трофеями, окончательно пошатнули основы советской фешн-индустрии, показав, чем живет зарубежная мода. И, стоит заметить, гражданам, живущим за занавесом, она пришлась по душе.

Несмотря на то, что отечественные дизайнеры стали черпать идеи с западных модных домов, начиная уже с 50-х, делали они это крайне осторожно, соотнося тенденции с советской действительностью. Например, они даже не пытались предложить женщинам ультракороткое мини, которое во всю носили на Западе. И вовсе не потому, что сами девушки отказались бы продемонстрировать стройные ножки. Скорее блюстители нравов, дежурившие с линейками у входов в учебные заведения, не пропустили бы юных модниц внутрь (а потом бы грозил разговор с родителями ,обсуждение на собрании и другие методы порицания), не говоря уже о том, что свои «блюстители» были и у модных подмостков.

Советская мода должна была соответствовать следующим требованиям:
• быть практичной;
• не наносить вред здоровью, быть удобной в носке;
• соответствовать нормам и стандартам медицины и гигиены;

Ни единого намека на красоту и стиль, эти два понятия, традиционно в СССР считались блажью и глупой прихотью. А между красотой и практичностью ставился знак равенства.

Пока весь мир кроил и носил новые фасоны, в СССР больше беспокоились о том, чтобы размерный ряд был максимально унифицирован. Не секрет, что готовая одежда плохо садилась по фигуре и часто требовала переделки и подгона. Эту проблему было решено исправить, не расширив размерный ряд, например, по росту и полноте, а проведя массовые замеры среди мужчин и женщин разных возрастов во всех регионах. Из этих данных был выведен средний параметр, согласно которому, одежда должна была подходить 80% населения. Стоит заметить, что в данном случае были учтены региональные (национальные) особенности телосложения.

«Большевичка», исходя из этих параметров, заметно расширила свой ассортимент, стали выпускаться вещи по разной полноте. Так, в 1960 году фабрика выпускала пальто для 4 типов фигур. В любом случае, это наиболее гуманный способ, учитывая, что современным модницам, несмотря на обилие моделей, цветов и фактур, с подиумов предлагают образы только на один типаж фигуры.

Другой тенденцией, которая намечалась в советских модных кулуарах – страсть к синтетике. Советские дизайнеры, кинулись осваивать искусственные ткани, отказываясь, пожалуй, от самого главного плюса отечественной текстильной промышленности – натуральных тканей. Достаточно вспомнить, сколько сейчас стоит добротное шерстяное пальто, чтобы с содроганием сердца узнать, что нейлон, винил, лайкра пошли на «ура!» как покупателям, так и производителям.

Конечно, у искусственных тканей есть свои неоспоримые плюсы – она более ноская, меньше мнется, ее удобнее стирать, к тому же она крайне доступна. Эти плюсы оправдывали минусы в виде неприятных на ощупь фактур и низкую воздухопроницаемость. Тогда же началась любовь к искусственным шубам. Причем носили их и те, кто мог себе позволить и натуральный мех. Последний считался слишком старомодным и скучным. Стоит заметить, что тенденция склонна повторяться, однако сейчас это подается под соусом «экодивжения» и любви к животным.

Модная оттепель

Расцвет модных тенденций приходится на 60-е. Именно в эти периоды меняется отношение общества к моде, становится более дружелюбным и заинтересованным, люди становятся более восприимчивыми к новинкам, легче соглашаются на те или иные эксперименты. Негласным разрешением на новые образы становится выступление Людмилы Гурченко на официальном канале с песней «5 минут» из фильма «Карнавальная ночь» (1956 год) в платье, которое было сшито по западным модным тенденциям. Это стало негласной отмашкой дизайнерам и простым женщинам, открыв новую модную страницу в истории.

Модная жизнь забила ключом, о тенденциях пишут в газетах, причем как федеральных, республиканских, так и районных. И воспринимаются такие новости ничуть не хуже чем передовицы об удоях молока и заготовке кормов. Активно проводятся модные мероприятия и показы, у сезонов появляются тенденции, коллекции начинают подразделяться на новые и старые. Безусловно, все это не было лишено нотки социализма, ведь даже журналы мод вели просветительскую работу и неустанно твердили о том, что культура одежды играет большую роль в построении светлого социалистического будущего.

«Стиляги» все еще были в опале, но скорее их одежда воспринималась как утрирование, «надену все лучшее сразу», а уже не как преступление против советской власти. Так, мелкая модная шалость, попытка выразить свою индивидуальность через одежду. Ну, какая молодежь этим не грешила?

Западные фильмы вместо модных журналов

Несмотря на то, что советские модные журналы то и дело пестрили фотографиями с показов и готовили материалы с четким перечислением модных тенденций, основной тон им задавать не удавалось. Советские женщины черпали идеи из кинематографа, конечно же, отнюдь не советского. Образы Бриджит Бардо копировались с особенной любовью. Благодаря ее героиням многие советские женщины решились на эксперименты с волосами – пышные кудри, окрашивание волос. Жаклин Кеннеди также задавала тон не только мировой моды, но и советской. Учитывая, что он как раз предпочитала сдержанные оттенки и элегантный фасон.

Именно в этот период начинает считаться, что природный оттенок волос слишком прост и его всячески пытаются изменить. Поскольку химических красок тогда было не так много, в ход шли хна, басма и даже луковая шелуха со скорлупой грецкого ореха. Макияж тоже становится ярким. Старательно рисуются стрелки, причем зачастую детскими карандашами, заплевывается тушь, ярко красная помада носится и в пир, и в мир.

Шпилька, доколе не носимая отечественными женщинами, вдруг врывается на модные подиумы и становится понятно, что она как нельзя лучше сочетается со всем остальным, что уже успело полюбиться модницам. И пусть каблук проваливался в ступеньки эскалатора, делал невозможным прогулки по бездорожью и нещадно впечатывался в расплавившийся от жары асфальт, женщины были согласны на эти сложности, только бы стать обладательницей этой невиданной красоты и изящества.

При этом брюки еще не входят в моду, женщины в этом элементе одежды подвергались критике, кроме рабочих роб и спортивных образов. Поэтому уже совсем скоро пало и это ограничение, в модных показах 60-х стали появляться брюки с завидной регулярностью.

Принципиальные отличия западной и советской моды

Несмотря на то, что советская мода развивалась по западному образцу, перенимая основные тенденции, нельзя сказать, что копирование было полным и однозначным. Скорее творчески переосмысленным и подогнанным под отечественные реалии и потребности.

Несмотря на то, что в СССР случился синтетический бум, полностью вытеснить натуральные ткани или хотя бы перевести их в меньшинство, к счастью, не удалось. Потому главным отличием от западной моды являются ткани, из которых шились наряды советских модниц. Все же хлопок и шерсть были куда доступнее, чем нейлон или лайкра. В основном синтетика использовалась для пошива нарядной одежды на выход, а не повседневной.

Если говорить о силуэтах, несмотря на общую схожесть, все же существовали различия. Советская интерпретация была более жизнеспособной. К примеру, в СССР никогда не носили диоровские узкие юбки, в которых невозможно было ходить. Узкий фасон был актуален, но он был не носким. Этому есть объяснение, советская женщина чаще всего была представительницей рабочего класса и уж совершенно точно работающей женщиной, а не домохозяйкой среднего класса, на которую ориентировалась западная мода.

Соотечественницы хоть и стремились быть красивыми и модными по западному образцу, все же понимали, что в этих юбках и блузках им предстоит с утра добежать до детского сада, затем успеть на работу, причем на общественном транспорте, а потом, после работы, еще и принести на себе пару авосек с продуктами. Диоровские силуэты, тут, простите, совсем некстати. Потому любая модная тенденция на советский манер была более приземленной и адаптированной к жизни.

Безусловно, отечественная текстильная промышленность оставляла свой отпечаток и на цветах, которым отдавали предпочтение. Во-первых, страсть к практичным цветам и немарким оттенкам никуда не делась, да что там, до сих пор черный и коричневый – самые актуальные цвета, когда речь заходит о базовых элементах гардероба или обуви и аксессуарах. Во-вторых, веселенький ситчик был самой доступной тканью, а потому аналогичная расцветка использовалась для шитья.

Две противоположные тенденции в оттенках уживались весьма миролюбиво, учитывая тот факт, что советская женщина – это товарищ, коллега и друг и только потом уже жена, мать и просто женщина, было четко понятно, куда надевать коричневый шерстяной костюм, а куда ярко зеленую юбку-солнце. Тут промахи случались редко, да и дресс-код существовал едва ли не во всех учреждениях.

Учитывая, что СССР была страной многонациональной, одежда использовалась и для самоидентификации народов, активно привносились национальные элементы, которые отсылали к народному костюму. Это мог быть цвет, крой, силуэт, определенная деталь, аксессуары. На Западе такое не практиковалось и являлось отечественным ноу-хау.

Что касается силуэтов, то советские модели одежды были более мягкими и плавными, тогда как западные образцы диктовали жесткую, угловатую форму. Это объясняется не только ролью работающей женщины в Союзе, но и типажом фигуры. Далеко не все советские красавицы могли похвастаться талией а-ля Гурченко и силуэтом песочные часы.

Культовые вещи 60-х или гардеробный маст хэв

Модный прорыв, безусловно, сделал некоторые вещи культовыми, хотя подобное встречается в любые времена, а определенные детали гардероба начинают символизировать целую эпоху. Для советского гардероба 60-х огромную роль начинает играть болонья. На самом деле это достаточно неоднозначная ткань слишком узкого направления. Ничего иного, кроме пыльника или плаща из нее не сошьешь. Собственно этот элемент верхнего гардероба из нее и изготавливали, а советские граждане охотно носили.

Итальянские плащи тогда были на вершине популярности, но стоили очень дорого, да и найти их было проблематично, потому они носились только узким кругом. В Италии они, кстати, использовались в качестве рабочей одежды. Подмышками у таких плащей располагались небольшие отверстия для вентиляции воздуха. Но помогало это плохо, потому парка отлично соответствовала своему названию – люди в ней на самом деле парились. Хотя если надеть такой плащ поверх свитера, то проходить так можно было до глубокой осени.

Цвета были разные, самый распространенный – синий, были еще коричневые, красные, а к настоящей «фирме» должен быть идти еще и платок (типичная рабочая униформа).

Другая советская любовь – мохер. Тоже стоило баснословных денег, шарфы и шапки из мохера носили как мужчины, так и женщины. Особо деятельные взбивали и расчесывали свои шарфы, чтобы они выглядели «мохеристо». Мужской наряд уровня «люкс» — дубленка, шапка из ондатры и мохеровый шарф — позволить себе такое могли очень немногие.

Мохеровый шарф можно было связать самостоятельно, но стоить такое удовольствие дешево тоже не могло. Грамм стоил примерно 1 рубль. Но это не страшно, мастерицы умудрялись связать легкую паутинку, на которую уходило минимальное количество пряжи, а затем начесывали ее для большего объема. Под такое изделие изготавливали подклад и она была не только модной, но еще и теплой.

Мохер предпочитали дамы постарше, те, что сооружали на голове баббету и чтобы прическа влезала в шапку, ее стирали и сушили на трехлитровых банках, таким образом растягивая по форме головы с сооружением из волос.

Кримпленовая ткань была ультравостребованной в ту пору, яркие расцветки, особенная фактура ткани – это делало костюмчики из такой ткани самыми желанными в гардеробах модниц. Ну и пусть – сплошная синтетика. Нейлоновые рубашки были востребованы как у мужчин, так и у женщин. Причем в женском варианте к блузке часто прилагалось роскошное жабо. Расцветки были ультрамодными, в мужском варианте особо ценился темно бордовый.

Первые леди СССР имели огромные возможности по сравнению с остальными женщинами. Они выезжали в другие страны, общались с модными модельерами и могли носить то, что носят на Западе. Но далеко не все супруги первых лиц государства пользовались этой возможностью, считая, что мода и эстетика это дело десятое и не стоящее внимание советского гражданина .

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Мода в стиле 60-х

Мода в стиле 60-х запись закреплена

Бикини Урусулы в 60-х

Белое бикини Урсулы Андресс (также известное как «Бикини из Доктора Но») представляло собой белое бикини на Урсуле Андресс, исполняющей роль Ханни Райдер в фильме 1962 года «Доктор Но». В нём она вышла из воды на пляж, который после ошеломляющего успеха фильма получил имя Джеймса Бонда. Считается одним из наиболее известных бикини всех времен и знаковым моментом в кинематографе и моде. Белое бикини Урсулы Андресс — один из важнейших моментов в истории бикини, продажи бикини, состоящих из двух частей, верха и низа, взлетели вверх после роли Андресс. Низ бикини украшен широким белым ремнем, носимым в британской армии, с латунными пряжками и фурнитурой, а также ножнами с левой стороны для большого ножа.

Мода в стиле 60-х запись закреплена

На 60-е годы приходится пик популярности шпилек – элегантной женской обуви на высоком тонком каблуке. Стоит отметить, что в основании они могли достигать 5х5 и 6х6 миллиметров. Без особых навыков ходить на шпильках было довольно неудобно: они застревали на ступеньках метро, увязали в асфальте, попадали в прорези ливневых решеток. Однако женщины с упорством продолжали выбирать именно такие туфли.

Мода в стиле 60-х запись закреплена

Грейс Келли- икона стиля 60-х

Грейс Келли – легендарная личность, которой удалось осуществить мечты всех женщин мира: стать моделью, потом – кинозвездой, выйти замуж за принца и родить двоих детей: мальчика и девочку! Удивительно яркая судьба!

К моменту замужества Грейс Келли было 26 лет, она снялась в шестидесяти телесериалах, во множестве полнометражных фильмов, получила премию «Оскар» за роль в киноленте «Деревенская девчонка».
Показать полностью.

Грейс вышла замуж по любви, отказавшись от карьеры кинозвезды и полностью посвятив себя семье и общественной деятельности в Монако.

Ее появление в Монако позволило улучшить экономику княжества: оживился туристический бизнес, что принесло неплохие доходы. Сама Грейс активно занималась благотворительностью: посещала сиротские приюты и дома престарелых, открыла больницу и детский сад, облегчив быт работающих женщин. Благодаря ее деятельности в Красном Кресте Монако оказывалась помощь жертвам военных конфликтов и стихийных бедствий во всем мире.

Знаменитая актриса, жена князя Монако, Грейс Келли была очень популярна в мире и стала иконой стиля: ею восхищались, ей подражали, ее любили и боготворили в полном смысле этого слова.

Стиль Грейс Келли – безупречная элегантность при кажущейся простоте: юбки «Ledy Like», широкие пояса на талии, изящные блузки, классические пальто и плащи. В повседневной жизни она любила брюки-капри, мокасины на плоской подошве, трикотажные футболки, спортивную одежду, а для выходов в свет – элегантные платья, восточные тюрбаны, изысканные аксессуары. Кожаная сумочка от Hermes так и называется «сумочка Келли», а ее любимый клатч – настоящее произведение искусства из золота и бриллиантов. Прическа от Келли: простая, открывающая всю прелесть ее совершенного лица – тоже образец для подражания.

Грейс Келли погибла в автомобильной катастрофе в возрасте 52 года. Мир потерял красивую женщину и прекрасного человека, но иконой стиля она останется навсегда, ведь ее стиль – вне моды и времени!

Мода в стиле 60-х запись закреплена

Животные принты в 60-е

Манто из леопарда, пантеры или зебры стали символом благополучия и воплотившейся мечтой из рая. В 60-х годах супруга американского президента и икона стиля XX века Жаклин Кеннеди вызвала настоящую «леопардовую лихорадку». Она носила этот мех исключительно элегантно и выигрышно подчеркивала черным.
Показать полностью. Например, на фото 1962 года она спускается по трапу самолета в Риме одетая в пятнистое пальто, дополненное высокими перчатками, и с крохотной сумочкой в руках. Тогда леопардовое пальто было достойно первой леди Америки. А парижский Дом моды Christian Dior выводил на подиумы шеренги грациозных хищниц в леопардовых пальто. После оглушительной популярности леопардовая расцветка перешла и на текстиль.

Популярность животных принтов можно объяснить именно его статусностью, поскольку украшать себя мехами могли позволить только состоятельные личности и особы королевских кровей.

В 60-х вместе с появлением искусственного меха начался бум животных принтов. «Леопард», «зебра» и другие анималистичные принты появлялись на верхней одежде, платьях, аксессуарах, нижнем белье. Среди знаменитостей, в разное время блиставших в животных принтах – Ава Гарднер, Бэтт Дэвис, Кэрол Ломбард. И сейчас, ни один модный показ не обходится без использования «животных» принтов.

Мода в стиле 60-х запись закреплена

Маленькое черное платье Холли Голайтли

Одри Хепберн (Audrey Hepburn) в очередной раз признана иконой стиля — в итоговом опросе года, проведенном британским модным порталом Boxwish, ее героиня Холли Голайтли из легендарного фильма «Завтрак у Тиффани» получила наибольшее количество голосов. Сам фильм, к слову сказать, тоже занял верхнюю строчку в списке самых модных фильмов всех времен и народов.

Героине Одри Хепберн удалось обойти даже знаменитую Кэрри Брэдшоу из нашумевшего сериала и фильма «Секс в большом городе»(Sex and the City). Третье же место досталось Энди Закс из комедии «Дьявол носит Prada».

Всемирную славу Холли Голайтли уже много десятилетий приносит маленькое черное платье, созданное для Одри Хепберн лично Юбером де Живанши (Hubert de Givenchy) и с тех пор ставшее культовым среди модниц разных поколений. Платье также получило высшую награду по итогам голосования читателей, обойдя в финальной схватке знаменитое белое шифоновое платье Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) из фильма «Зуд седьмого года».

В том же опросе самой красивой девушкой Бонда была признана героиня Халли Бэрри (Halle Berry) — Джинкс.

Мода в стиле 60-х запись закреплена

Женский смокинг 60-е

История смокинга сугуба практична. Мужчины надевали эти пиджаки для того, чтобы удалиться в специальную курительную комнату, и снимали, выходя из нее, чтобы не беспокоить дам на балу едким запахом дыма. Атласные лацканы служили для того, чтобы пепел, падающий с сигар на пиджак, можно было легко смахнуть без неприятных последствий в виде пятен.
Показать полностью.

Когда в 1966 году Ив Сен Лоран создал женскую коллекцию, в основе которой лежал переосмысленный мужской смокинг, редакторы модных журналов его не поняли, назвав показ чересчур авангардным и даже неуклюжим. Тем не менее, Катрин Денев, Лайза Минелли и Бьянка Джаггер выразили собственное мнение, приобретя несколько экземпляров женских смокингов и начав появляться в них на различных мероприятиях. Это был настоящий прорыв.

С тех пор женский смокинг занял достойное место в гардеробах самых заядлых модниц мира и даже рискует превратиться в своеобразную альтернативу вечернего наряда – для тех дам, которым до смерти скучно в классических вечерних платьях.

Ив Сен Лоран так выразил свое отношение к женскому смокингу: «Для женщины смокинг – необходимая деталь гардероба, с которой она никогда не останется в стороне от мира моды, потому что здесь речь, скорее, о стиле, а не о моде». Вспоминая высказывание Коко Шанель: «Мода уходит, а стиль остается», становится понятным, как женский смокинг достиг таких вершин в мире моды и что заставило его оставаться «в тренде» так долго.

Ко всему прочему, сегодня классический смокинг – а именно, пиджак с длинными обтянутыми атласом лацканами, демонстрирующий значительное декольте, – служит вдохновением для дизайнеров, создающих на его основе вечерние и коктейльные платья, топы без бретелей (пример такого «смокинга» мы видели на Дженнифер Энистон) и комбинезоны. Что уж говорить о всевозможных вариациях брючного костюма с упомянутым пиджаком. Ко всему прочему, такой пиджак можно носить отдельно, сочетая его с платьями, ансамблями, состоящими из блузы и брюк или юбки, или накинув поверх комбинезона.

Горячий тренд для супер-смелых дам — смокинг на голое тело, демонстрирующий шикарное декольте или открывающий несколько сантиметров бюстгальтера. В классическом варианте его следует носить с жилетом и белой рубашкой с воротником-стойкой и галстуком-бабочкой. Однако коль скоро смокинг покинул пределы мужского гардероба, классические каноны, применимые к сильному полу, мы, женщины, можем спокойно игнорировать, что и демонстрируют знаменитости.

Икона стиля Твигги

Твигги (веточка) настоящее имя модели — Лесли Хорнби имела внешность угловатого подростка, а ее черты лица были схожи с мальчишеским. Твигги преподносила все вещи в молодежной форме, чем завоевала любовь множества поклонников среди молодого населения.

Мэри Куант тесно сотрудничала с Твигги и создала для нее специальный стиль, который назывался «стилем Лолиты». В моду вошли гольфы, шутливые сарафаны с завышенной талией, туфли на низком каблуке и обязательно под гольфы, а также различные аксессуары.

Вечерние платья

Модели нарядных вечерних платьев выделяются своей самобытностью и яркостью. Дизайнеры того времени предложили девушкам носить пышные платья от талии с воротником, на широком поясе, как длинные, так и короткие. Наряды из 60-х в настоящий момент сохранили свою классическую форму и актуальны фактически на каждом вечернем событии. Современные модницы оценили женственные и идеально сидящие фасоны. Хотя со временем появились свои нюансы, и сегодня платья могут иметь драпировки на груди, скромный подол или открытые плечи, они все также прекрасно украшают силуэт.

Обязательные составляющие гардероба

Женщины в зрелом возрасте имеют четко сформированный вкус относительно того, как стильно одеваться. Однако на тех, кому исполнилось шестьдесят, нередко можно увидеть устаревшие модели либо те предметы гардероба, которые объективно не подходят данной возрастной категории.

Итак, в гардеробе должен водиться качественный костюм в деловом стиле. Чтобы создавать женственные луки, следует обзавестись двумя или более платьями. Также должны присутствовать кардиганы в различных расцветках, блузочки и юбки. Для демисезона стоит присмотреться к элегантным пальто и иметь пару курточек на зиму.

Согласно рекомендациям стилистов, 80% женского гардероба должны включать в себя базовую одежду. Оставшиеся 20% отводятся под всевозможные аксессуары – сумочки, ремешки, шляпы и ювелирные украшения. Эвелина Хромченко говорит, что модницам в таком возрасте не стоит носить вещи, которые утратили актуальность, и постоянно добавлять в свои аутфиты модные элементы.

Предпочтительнее, чтобы одежда имела преимущественно нейтральные оттенки, например, белый, черный, серый и беж. С помощью основных цветов можно составить повседневные и вечерние образы. Одеваясь на праздничное мероприятие, рекомендуется привнести в лук яркую деталь в виде аксессуара. Таким образом можно разбавить монохромные вещи.

Просто, но стильно.

Слева -— Брижит Бардо, 60-е; справа — ботфорты на каблуке Stradivarius, 2021 год

Отличное дополнение к образу с короткой юбкой — ботфорты. Сегодня, как и почти 60 лет назад, актуальны высокие сапоги на плоской подошве или с невысоким каблуком. Материалы тоже могут быть разнообразными: от натуральной замши до синтетических тканей.

Ботфорты из замши CORSOCOMO​, цена: от 8 800 руб. со скидкой 25%, заказать​

Кожаные ботфорты CORSOCOMO​, цена: от 5 900 руб. со скидкой 50%, заказать​

Неординарная классика – пальто стиля 60 х

Идеальный вариант для практичной девушки с хорошим вкусом – это пальто-мантия. Оно может быть совершенно разного кроя: от сверхобъемного силуэта до посаженного по фигуре. Какой крой лучше выбрать, зависит от вашего индивидуального стиля. Если вы хотите чувствовать себя уютно, просто закутавшись в мягкое теплое пальто, то вариант объемного кроя точно ваш. Если вы обожаете свитера и объемные кофты, то лучше сделать выбор в пользу полуприлегающего кроя. Также есть и приталенные пальто-мантии, которые выгодно подчеркнут вашу фигуру. У пальто-мантии есть огромный плюс – оно идет абсолютно всем. Важно подобрать правильный фасон, который будет соответствовать вашим требованиям.

Самый популярный крой пальто в стиле 60 х – это пальто-кокон.Для поклонниц стиля ретро отличный вариант. Но имейте в виду, что крой пальто заметно расширяется к бедрам, а далее резко сужается. Далеко не каждой девушке пойдет такой фасон. Если у вас небольшой рост или выдающийся бюст и широкие плечи, то советуем подобрать другой вариант пальто. Но если вы стройная и длинноногая – то для вас это идеальный фасон, который поможет вам создать нужные объемы в необходимых местах. Это отличный вариант для поклонниц стиля ретро 60 годов.

Пальто-трапецию можно назвать «золотой серединой» между объемными формами пальто-кокона и классическим приталенным пальто. Такое пальто имеет строгий А-силуэт, но предполагает массу вариантов для оформления: необычные воротники, разноцветные пуговки.